Cobertura Macondo Circus 2009: Parte dois

Pelo terceiro dia consecutivo, com shows na praça Saldanha Marinho e Macondo Lugar, o Festival Macondo Circus movimentou Santa Maria. O município situa-se geograficamente no coração do Rio Grande do Sul e tem aproximadamente 300 mil habitantes. A sexta edição do Macondo Circus  mostrou que o Festival é, não apenas o principal evento de música e cultura independente do Estado, mas da região Sul.

E para compensar o não-bis da noite anterior, o trio de rock instrumental Pata de Elefante fez um concerto tri-bom, com dois bis. “Eles podiam tocar pra sempre”, era a frase eleita por Andressa, da equipe da cobertura colaborativa que, dias depois, escreveu no site do Festival:

Muita gente não gosta de despedidas, odeia até. Muita gente que não gosta de despedidas adorou a despedida desse Macondo Circus. Foi extasiante! Bastou bateria, guitarra e baixo para fazer com que todo o Macondo Lugar pulasse, balançasse a cabeça e, entre um gole e outro, pedisse bis uma, duas, três vezes. Voz? Só para cumprimentos e comentários entre uma música e outra.

No show, Pata de Elefante pôs a fuder os clássicos “Carpeto Volare”, Marta”, “Hey!”, “Gato que late” e mostrou várias das novas composições do terceiro álbum, previsto para sair em março, pela Trama. E se o novo disco ainda não foi prensado, os dois anteriores (um total de três mil cópias) não estão mais disponíveis. “Pelo menos nós não temos mais”, disse o guitarrista Daniel Mossmann. E a Monstro Discos não vão prensar mais cópias? “Baah, eles não mostraram interesse, mas nós vamos prensar sim, com certeza”.

Perto do final do show, amigos se abraçavam e pulavam, em rodinha. Teve mosh também. Uma guria subiu no palquinho e começou a dançar ao lado de Gabriel Guedes, que empunhava o baixo. Aglutinadas, as pessoas pediram pra ela pular: primeiro e único mosh do Macondo Circus 2009, no Macondo Lugar.

Mas se o clima era de deslumbre e embriaguez – embalado pela forte água que caia do céu – este tivera início com outra apresentação singular: dos Black Drawing Chalks. “Foi o melhor show da Black Drawing Chalks de todos os tempos”, disse o vocalista da banda Vítor Rocha. Vitor contou também que a banda desembarcou em vários festivais este ano, inclusive no exterior, chegando a fazer, no segundo semestre, oito shows em seis dias.

Macondo Lugar, duas e pouco da manhã
Frente e arredores do palco estavam abarrotados de gente, várias delas com garrafas verdinhas às mãos. O Chalks também tinham cervejas, usadas numa espécie de batismo.
Banhos do líquido amarelado, na banda, deles para a platéia, que retribuía, arremessando copos. “Nós jogamos cerveja ali na frente porque assim as patyzinhas já saem, dão espaço, mas aqui elas não saíram não!”, gargalhou Vítor no dia seguinte.

Os goianos mostraram quase todas as músicas do álbum “Life is a big holyday for us”, lançado este ano. Exibiram um vigor intenso, invadindo a platéia, jogando-se nela e atirando-se ao chão com os instrumentos. “Eles são fodinhas né?” – comentou um dos coordenadores do Festival, Atílio Alencar.

Terminadas as duas apresentações, mais ou menos as quatro da manhã, rolou outro festival: de encontros. Hospedados em Santa Maria, vários dos integrantes de bandas, produtores, seres-coletivos, amigos, parceiros, produtores e oficineiros trombavam-se no andar térreo do Macondo Lugar.

Um dos assuntos fora o show do argentino-monobanda Gomez, que, aliás, também circulava por ali. O Proyecto Gomez, única banda estrangeira do Festival, finalizou com muita classe os eventos que rolaram durante a tarde, na praça Saldanha Marinho, também no sábado (04/12).


Bem antes do argentino, às 18h, com uma hora de atraso (por conta dos atrasos na chegada das bandas AMP e principalmente dos Dead Lover´s Twisted Hearts), os quatro Aeromoças e Tenistas Russas subiram. Trouxeram de São Carlos uma sonoridade peculiar, misturando rock, jazz e uma pegada viajante. O guitarrista-vocalista Thiago Hard, também toca sax. O teclado de Gustavo não é aquele típico, que só faz bases, é, possivelmente, junto às linhas de baixo de Juliano, o diferencial das aeromoças. "Quando nos juntamos, cada um tinha um riff elaborado, pronto, então começamos a compor em cima. Mas o processo [de composição] é basicamente jams de ensaios", resumiu Gustavo à colaborativa.

Depois deles, a ordem das bandas inverteu, quem subiu foi o AMP, que chagara há pouco em Santa Maria. A regulagem do som estava ruim, fator que talvez tenha interferido no show, que foi rápido e sem tanta empolgação.

Mas quem devolveu a empolgação ao público foram os mineiros do Dead Lover´s Twisted Hearts. Eles que também nunca tinham passado pela cidade, fizeram um show bem dançante, contagiante, misturando rockabilly, rock ´n roll e sincronizando vocais com maestria. “No nosso show as pessoas começam um pouco tímidas e no final elas já começam a dançar, porque o nosso show é pra isso: pras pessoas dançarem”, disse Guto.

Outro evento que se misturou, se integrou, se potencializou e se diluiu na Saldanha Marinho, ao Macondo Circus, foi o Mercado das Pulgas. Trata-se de um conglomerado de pequenos comerciantes, dispostos em barraquinhas, numa cadeira, ou no chão mesmo, ao redor da praça. Entre comes, pastéis, salgados e churrasquinho gaúcho, à bordados, moda hippie, pinturas, leitura espírita, camisetas desportivas, bottons etc.

O prefeito local - uma das três mil pessoas que presenciou os Móveis Coloniais e o Mercado das Pulgas no dia anterior - garantiu que no ano que vem tem mais. “A Prefeitura apoiou o Festival este ano e pretende continuar apoiando para que ele se torne ainda maior”, garantiu César Schirmer.

Macondo Circus 2009 é uma realização do Macondo Coletivo, em parceria com Casas Associadas, ABRAFIN e Circuito Fora do Eixo.

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TOP 5 MACONDO CIRCUS 2009
Macaco Bong
Black Drawing Chalks
Pata de Elefante
Proyecto Gomez
Bandinha Di Dá Dó

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Over Música viajou a Santa Maria independente, embora com alimentação, hospedagem e cerveja bancados pela produção do Macondo Circus.

*O peso e o alcance da Pata

Quando três caras se juntam pra fazer rock, às vezes dá certo. E, às vezes, dá muito certo. Foi o que aconteceu com o trio gaúcho Pata de Elefante que começou a fazer um som em janeiro de 2002. Eles investiram em composições instrumentais rockeiras, de estrutura pop, com referência aos anos 60 e 70, criações que vão do rock-psicodélico ao surf-rock e canções mais suaves, outras bem dançantes, outras ainda divertidas e outras mais pesadas, com “guitarradas” viscerais,  ainda que quase que cruas. Nessa pegada, quase que inovadora, não demorou a se destacarem.

Com um repertório pronto, calcado na ênfase pela melodia, Gabriel Guedes, Daniel Mossmann e Gustavo Telles começam a despejar sua música em shows na cidade onde vivem, Porto Alegre (RS). A performance das apresentações ao vivo, somada à sonoridade agressiva dos shows explosivos começam a circular no boca-a-boca da noite gaúcha. “Nessa época, estávamos muito empolgados e saímos fazendo shows pra valer, principalmente em Porto Alegre mesmo. Chegávamos a fazer 3, 4 shows por semana, às vezes, dois no mesmo dia. Rapidamente, as pessoas se interessaram pelo som da Pata”, revela o baterista e também produtor do grupo, Gustavo Telles.

É aí que a banda começa a acontecer. Logo no primeiro ano de existência da Pata, eles ganham um belo presente. O músico-produtor-presidente da ABRAFIN (Associação Brasileira de Festivais Independentes), Fabrício Nobre, em viagem a Porto Alegre, já tinha ouvido falar sobre a Pata de Elefante e quis falar com o trio: “Foi janeiro de 2003, o Fabrício Nobre, da Monstro Discos, me pediu a demo da Pata, pois já haviam falado da banda para ele. Entreguei a demo e uns dez dias depois ele nos convidou para tocar no Festival Bananada 2003. O show foi do caralho, ficamos amigos do pessoal da Monstro e saímos de Goiânia já sabendo que tínhamos um selo para lançar nosso primeiro disco. Aí chegamos em Porto Alegre e começamos a gravar imediatamente”, conta o baterista.

Assim, já em 2004, lançam o primeiro álbum, “Pata de Elefante” (faça o download), pela Monstro Discos. A partir daí os shows se intensificam e o grupo expande tocando em várias outras regiões do País. Em 2008, vem o segundo disco, “Um olho no fósforo e outro na fagulha”, (baixe o disco) que recebe elogios da mídia especializada e coloca a banda em destaque no cenário musical brasileiro.

Além da evidência no meio midiático, o reconhecimento foi possível, sobretudo, porque a Pata de Elefante circulou em vários dos grandes festivais independentes do País. Gustavo reconhece: “acredito que todo show que se faz pode abrir portas. Mas podemos citar alguns que foram excelentes. Como Bananada (GO), Goiânia Noise (GO), o Abril Pro Rock (PE), Calango (MT), Varadouro (AC) e o Festival Demo Sul (PR). O fato é estar circulando, pois disso resultam as conexões com as pessoas do meio, disso surgem as possibilidades, e a partir daí o cara vai e realiza, põe em prática”.

Na prensa
Empolgados com o sucesso e a menos de um ano após o lançamento de “Um olho no fósforo e outro na fagulha”, a Pata de Elefante está em plena fase de produção do terceiro disco, gravando no estúdio da TRAMA, na capital paulista. “Começamos a gravar na segunda (04/05) e vamos até a próxima quarta (13/05). Depois, faremos gravações adicionais em Porto Alegre, como teclados e percussão, por exemplo. É maravilhoso poder gravar aqui no Estúdio da Trama, pois os recursos que se tem de equipamento fazem a diferença na hora de se tirar o som desejado. O disco ainda não tem nome, mas tá ficando muito foda!”, comenta Gustavo, de um dos computadores do estúdio da TRAMA, num “intervalinho”, enquanto o Gabriel estava gravando algumas guitarras. Algumas das novas músicas estão, inclusive, no repertório das recentes apresentações da banda.
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**Pata de Elefante está concorrendo na categoria "instrumental" no Video Music Brasil, da MTV e Over Música faz campanha sim.

* reportagem originalmente publicada no site da Braço Direito Produções, em junho de 2009.